​大开眼界——行为艺术的目的与意义

大开眼界——行为艺术的目的与意义

行为艺术指的是在某个特定的时间和地点，由个人或者群体的行为构成的一门艺术。这是上个世纪五六十年代在欧洲兴起的现代艺术形态之一。行为艺术的前身主要是身体艺术和偶发艺术，这类型的艺术一般一开始的形式是以个人的身体的表达为主，通过艺术家的身体作为媒介，展现出来的一种艺术表达形式。只要满足了以下四个基本的元素几乎都可以称作为行为艺术：时间、地点、艺术家的行为以及和观众的交流。这种艺术形式完全不同于绘画雕塑等仅有单体事件构成的艺术。

现代意义上的行为艺术，公认上最初是二十世纪六十年代根据艺术家维托·阿肯锡、赫尔曼·尼特西等人的作品上来定义的。上述的这几位艺术家塑造了艺术上的“事件”这个概念。行为艺术一直是一种艺术家直接和观赏者面对面的方式，通过使得观众大开眼界，从而让观众重新审视他们原有的艺术观及其与文化之间的联系。有意思的是，民众对媒体的兴趣，起源于民众对进入艺术世界的渴望，这种“进入”包括观赏其典礼、其独立的社团和艺术家们设计出的种种惊诧的表演。

行为艺术可以由个人或者群体完成，一般包含表演者自创或者协作完成灯光、音效及视觉效果，表演地点可以是美术馆、画廊或者其他任意地方。和戏剧不同的是在行为艺术的表演当中，表演的内容是罕见的传统结构或者叙述方式。表演即可以是一系列密集的手势，也可以是大尺度的视觉戏剧、既可以是自发的即兴表演、也可以是经过数个月甚至年排练的演出、持续的事件从几分钟到数个小时不等，可塑性很高。

行为艺术家可以以自己特有的艺术创造行为过程展示。把传统艺术从高不可攀、精英文化变成寻常百姓家的“不过如此”的状态。更有甚至还会邀请观众参与，拉近了艺术家和观众的心理距离，极大地增强了观众对艺术创作者的认同感，而且行为艺术强调的是过程。把艺术注重行为结果的单一视野扩展到了充分认识、注重艺术行为过程的领域。

行为艺术家之母——瑪莉娜·阿布拉莫維奇